SƯU TẬP NHỮNG KIẾN THỨC CẦN THIẾT CHO GIÁO VIÊN ÂM NHẠC VIỆT NAM THỜI 4.0

Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More

Thứ Ba, 25 tháng 10, 2022

Chương trình môn âm nhạc đổi mới (2018)

 Giới thiệu về Chương trình môn Âm nhạc 2018

Giới thiệu về Chương trình môn Âm nhạc 2018

Chương trình môn Âm nhạc là một phần của Chương trình giáo dục phổ thông mới (Ban hành kèm theo Thông tư số 32/2018/TT-BGDĐT ngày 26 tháng 12 năm 2018 của Bộ trưởng Bộ Giáo dục và Đào tạo).

1. Căn cứ và lộ trình thực hiện

Chương trình môn Âm nhạc là một phần của Chương trình giáo dục phổ thông mới (Ban hành kèm theo Thông tư số 32/2018/TT-BGDĐT ngày 26 tháng 12 năm 2018 của Bộ trưởng Bộ Giáo dục và Đào tạo). Chương trình giáo dục phổ thông mới bao gồm Chương trình tổng thể và 27 Chương trình môn học.

Những căn cứ pháp lý để xây dựng Chương trình giáo dục phổ thông mới: Nghị quyết 29-NQ/TW ngày 4 tháng 11 năm 2013 về đổi mới căn bản, toàn diện giáo dục và đào tạo; Nghị quyết số 88/2014/QH13 ngày 28 tháng 11 năm 2014 của Quốc hội về đổi mới chương trình, sách giáo khoa giáo dục phổ thông.

Lộ trình thực hiện Chương trình giáo dục phổ thông và sách giáo khoa mới:

 

2020-2021

2021-2022

2022-2023

2023-2024

2024-2025

Tiểu học

Lớp 1

Lớp 2

Lớp 3

Lớp 4

Lớp 5

Trung học CS

 

Lớp 6

Lớp 7

Lớp 8

Lớp 9

Trung học PT

 

 

Lớp 10

Lớp 11

Lớp 12

2. Những đổi mới chủ yếu của Chương trình môn Âm nhạc 2018

Thứ nhất là đổi mới về định hướng. Chương trình được xây dựng theo định hướng phát triển phẩm chất và năng lực người học, tập trung phát triển năng lực thẩm mĩ trong lĩnh vực âm nhạc (năng lực âm nhạc), với 3 thành phần: thể hiện âm nhạc, cảm thụ & hiểu biết âm nhạc, ứng dụng & sáng tạo âm nhạc. Để phát triển được những năng lực đó, học sinh cần học các nội dung: hát, nghe nhạc, đọc nhạc, nhạc cụ, lí thuyết âm nhạc, thường thức âm nhạc, thông qua những phương pháp dạy học phù hợp. Chương trình được xây dựng theo định hướng mở (không qui định số lượng bài hát, bài tập nhạc cụ, đọc nhạc,...) để tác giả sách giáo khoa và giáo viên vận dụng linh hoạt, tránh quá tải.

Thứ hai là đổi mới về nội dung. Chương trình xác định được nội dung giáo dục với những kiến thức cơ bản, thiết thực, hiện đại; lần đầu tiên nội dung nhạc cụ được dạy học trong trường phổ thông. Bên cạnh đó chương trình điều chỉnh tên một vài nội dung, ví dụ: hát, đọc nhạc, thường thức âm nhạc, câu chuyện âm nhạc,...

Thứ ba là đổi mới về phương pháp dạy học. Chương trình xác định học sinh cần được tiếp cận âm thanh trước khi học kí hiệu âm nhạc, tiếp cận lí thuyết thông qua trải nghiệm thực hành; lí thuyết âm nhạc không học tách biệt mà tích hợp trong các nội dung hát, nhạc cụ, đọc nhạc. Chương trình cũng định hướng vận dụng một số phương pháp dạy học phổ biến trên thế giới như: chơi tiết tấu bằng động tác tay, chân, đọc nhạc theo kí hiệu bàn tay, nghe và cảm thụ âm nhạc,...

Thứ tư là đổi mới về phạm vi giáo dục. Lần đầu tiên môn Âm nhạc được dạy học ở cấp Trung học phổ thông.

3. Khái quát về Chương trình môn Âm nhạc 2018

Mục tiêu

Chương trình môn Âm nhạc giúp học sinh:

  • Hình thành, phát triển năng lực âm nhạc dựa trên nền tảng kiến thức âm nhạc phổ thông và các hoạt động học tập đa dạng để trải nghiệm và khám phá nghệ thuật âm nhạc;
  • Nuôi dưỡng cảm xúc thẩm mĩ và tình yêu âm nhạc, nhận thức được sự đa dạng của thế giới âm nhạc và mối liên hệ giữa âm nhạc với văn hoá, lịch sử, xã hội cùng các loại hình nghệ thuật khác, hình thành ý thức bảo vệ và phổ biến các giá trị âm nhạc truyền thống;
  • Có đời sống tinh thần phong phú với những phẩm chất cao đẹp, có định hướng nghề nghiệp phù hợp, phát huy tiềm năng hoạt động âm nhạc và phát triển các năng lực chung của học sinh.

Yêu cầu cần đạt

Chương trình môn Âm nhạc tập trung hình thành và phát triển ở học sinh năng lực âm nhạc, bao gồm các thành phần năng lực sau:

  • Thể hiện âm nhạc: biết tái hiện, trình bày hoặc biểu diễn âm nhạc thông qua các hoạt động hát, chơi nhạc cụ, đọc nhạc với nhiều hình thức và phong cách.
  • Cảm thụ và hiểu biết âm nhạc: biết thưởng thức và cảm nhận những giá trị nổi bật, những điều sâu sắc và đẹp đẽ của âm nhạc được thể hiện trong tác phẩm hoặc một bộ phận của tác phẩm; biết biểu lộ thái độ và cảm xúc bằng lời nói và ngôn ngữ cơ thể; biết nhận xét và đánh giá về các phương tiện diễn tả của âm nhạc.
  • Ứng dụng và sáng tạo âm nhạc: biết kết hợp và vận dụng kiến thức, kĩ năng âm nhạc vào thực tiễn; ứng tác và biến tấu, đưa ra những ý tưởng hoặc sản phẩm âm nhạc hay, độc đáo; hiểu và sử dụng âm nhạc trong các mối quan hệ với lịch sử, văn hoá và các loại hình nghệ thuật khác.

Nội dung giáo dục cốt lõi (giai đoạn giáo dục cơ bản)

Hát

  • Bài hát tuổi học sinh
  • Dân ca Việt Nam
  • Bài hát nước ngoài

Nghe nhạc

  • Nhạc có lời
  • Nhạc không lời

Đọc nhạc

  • Giọng Đô trưởng
  • Giọng La thứ

Nhạc cụ

  • Tiết tấu
  • Giai điệu
  • Hoà âm

Lí thuyết âm nhạc

  • Kí hiệu âm nhạc và các loại nhịp
  • Một số kiến thức cơ bản khác

Thường thức âm nhạc

  • Tìm hiểu nhạc cụ
  • Câu chuyện âm nhạc
  • Tác giả và tác phẩm
  • Hình thức biểu diễn và thể loại âm nhạc
  • Âm nhạc và đời sống

Phương pháp giáo dục

  • Chương trình môn Âm nhạc thực hiện phương pháp dạy và học theo xu hướng giáo dục hiện đại, phát huy tính tích cực, chủ động, sáng tạo của học sinh trong học tập và phát triển tiềm năng hoạt động âm nhạc.
  • Giáo viên chủ động xây dựng môi trường học tập thân thiện để học sinh có cơ hội giao tiếp, hợp tác, trải nghiệm, tìm tòi kiến thức và phát huy tiềm năng âm nhạc;
  • Linh hoạt kết hợp nhóm phương pháp dạy học dùng lời với nhóm phương pháp tổ chức hoạt động;
  • Tăng cường cho học sinh trải nghiệm và khám phá nghệ thuật âm nhạc thông qua học trong lớp, xem biểu diễn ca nhạc, tham quan di sản văn hoá, giao lưu với các nghệ sĩ, nhạc sĩ, nghệ nhân;
  • Dành thời gian thích hợp cho những học sinh có năng khiếu âm nhạc thực hiện vai trò hạt nhân và phát triển năng lực âm nhạc cá nhân.
  • Căn cứ vào nội dung dạy học, yêu cầu cần đạt và điều kiện thực tế, giáo viên vận dụng linh hoạt các hoạt động dạy học âm nhạc đặc thù (nghe, đọc, tái hiện, phản ứng, trình diễn, phân tích, đánh giá, ứng dụng, sáng tạo) cho phù hợp và hiệu quả; 
  • Sử dụng những nhạc cụ có cao độ chuẩn để giúp học sinh phát triển kĩ năng nghe và hát đúng nhạc;
  • Hướng dẫn học sinh hoà tấu hoặc đệm cho bài hát, bản nhạc bằng cách kết hợp giữa các loại nhạc cụ và động tác tay, chân (vỗ tay, giậm chân, búng ngón tay,...).


4. Tập huấn giáo viên thực hiện Chương trình môn Âm nhạc

Giáo viên dạy môn Âm nhạc cần được tập huấn về những nội dung và phương pháp dạy học mới, đó là:

Giáo viên tiểu học

  • Nghe nhạc (phương pháp dạy nghe nhạc không lời)
  • Đọc nhạc (phương pháp dạy đọc nhạc theo nốt nhạc hình tượng, đọc nhạc theo kí hiệu bàn tay)
  • Nhạc cụ (phương pháp dạy chơi tiết tấu, giai điệu)

Giáo viên THCS

  • Hát (phương pháp dạy hát có 2 hoặc 3 bè đơn giản)
  • Nghe nhạc (phương pháp dạy nghe nhạc không lời)
  • Đọc nhạc (phương pháp dạy đọc nhạc theo kí hiệu bàn tay)
  • Nhạc cụ (phương pháp dạy chơi tiết tấu, giai điệu, hòa âm)

Thứ Hai, 24 tháng 10, 2022

Quy định mở một mã ngành cần có 5 tiến sĩ khiến trường Nghệ thuật gặp khó

 


0:00/ 0:00
0:00
GDVN- Khan hiếm giáo viên nghệ thuật ở bậc phổ thông đang là nỗi lo chung của nhiều địa phương, Hiệu trưởng Trường ĐHSP Nghệ thuật TW đề cập nhiều giải pháp khắc phục.

Cần nhiều giải pháp đảm bảo đội ngũ giáo viên

Trước tình trạng khan hiếm giáo viên nghệ thuật, đặc biệt ở bậc trung học phổ thông tại nhiều địa phương, chia sẻ với phóng viên Tạp chí điện tử Giáo dục Việt Nam, Phó Giáo sư, Tiến sĩ Đào Đăng Phượng - Hiệu trưởng Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương cho rằng, chưa thể có đội ngũ giáo viên nghệ thuật (Âm nhạc, Mỹ thuật) đáp ứng ngay tất cả nhu cầu của chương trình giáo dục phổ thông mới trong thời gian ngắn.

Chính vì vậy, Phó Giáo sư, Tiến sĩ Đào Đăng Phượng đã chỉ ra: “Để khắc phục tình trạng trên, chúng ta phải tiến hành đồng bộ nhiều giải pháp.

Thứ nhất, có thể đưa giáo viên nghệ thuật của bậc tiểu học, trung học cơ sở đã có bằng đại học lên dạy trung học phổ thông. Hiện tại, còn có những nơi vẫn đang cứng nhắc cho rằng đã dạy ở bậc học này thì không đưa lên bậc học khác. Cần phá bỏ “rào cản” đó, linh hoạt cho phép giáo viên nghệ thuật ở bậc học này có thể giảng dạy ở bậc học khác.

Quy định mở một mã ngành cần có 5 tiến sĩ khiến trường Nghệ thuật gặp khó ảnh 1

Phó Giáo sư, Tiến sĩ Đào Đăng Phượng - Hiệu trưởng Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương chia sẻ về những giải pháp khắc phục tình trạng thiếu giáo viên nghệ thuật. (Ảnh: Mộc Trà).

Thứ hai, có thể thành lập mô hình các cụm trường của mỗi tỉnh thành, bởi không phải tất cả học sinh của các trường trung học phổ thông đều đăng ký học môn Âm nhạc, Mỹ thuật. Vì thế, hoàn toàn có thể cho học sinh đăng ký theo đúng nguyện vọng và sở thích, rồi gom học sinh từ nhiều lớp, nhiều trường cùng địa bàn thành một lớp. Khi đó, sẽ chỉ cần một giáo viên dạy. Như vậy cũng là giải pháp để đáp ứng giáo viên mà học sinh vẫn được đăng ký môn học theo nguyện vọng của mình.

Một giải pháp nữa để tăng thêm nguồn giáo viên, là địa phương có thể trưng tập các nghệ nhân, nghệ sĩ có chuyên môn sâu về một bộ môn nghệ thuật, bồi dưỡng thêm các kiến thức về nghiệp vụ sư phạm để họ tham gia giảng dạy bộ môn đó. Đồng thời, có thể tận dụng người học sư phạm nghệ thuật đã tốt nghiệp nhưng không làm hoặc chưa làm đúng nghề, tuyển dụng, bồi dưỡng thêm về chương trình giáo dục phổ thông 2018, để các em tham gia giảng dạy.

Thực tế, những cách làm này mới chỉ là giải pháp tình thế.

Về lâu dài, chính là sứ mệnh của các trường đào tạo sư phạm. Để đào tạo ra được một cử nhân sư phạm, cần khoảng 4 năm. Trong khi đó, mỗi cơ sở đào tạo cũng được phân bổ chỉ tiêu hàng năm theo quy định, không thể cùng một lúc bù đắp được ngay số lượng giáo viên còn thiếu. 

Từ đó, giải pháp quan trọng nữa là phải tăng cường quan tâm đến các cơ sở đào tạo, tăng cường cơ sở vật chất, trang thiết bị, tăng cường đội ngũ giảng dạy để giao nhiều chỉ tiêu hơn... về lâu dài sẽ tăng số lượng sinh viên được đào tạo và ra trường, đáp ứng được nhu cầu giáo viên cho chương trình mới”.

Thay đổi phù hợp trong tuyển sinh, đào tạo

Để đáp ứng nhu cầu đào tạo giáo viên nghệ thuật theo chương trình giáo dục phổ thông 2018, Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương cũng có nhiều thay đổi trong công tác tuyển sinh và đào tạo. 

Theo vị Hiệu trưởng, thay đổi lớn nhất từ phía nhà trường chính là: “Nhà trường nắm bắt được tinh thần đổi mới giáo dục, nắm bắt được xu thế không những của Việt Nam mà cả trên thế giới về giáo dục nghệ thuật, để có những thay đổi, điều chỉnh trong chương trình đào tạo. 

Ngay từ khi có chương trình giáo dục phổ thông tổng thể, nhà trường đã ngay lập tức thay đổi, điều chỉnh chương trình, thay đổi phương pháp giảng dạy, đội ngũ giảng viên được nâng cao trình độ chuyên môn và nâng cao chuyển đổi số...

Quy định mở một mã ngành cần có 5 tiến sĩ khiến trường Nghệ thuật gặp khó ảnh 2

Các trường đào tạo sư phạm cần thay đổi, điều chỉnh chương trình, thay đổi phương pháp giảng dạy, nâng cao trình độ chuyên môn và nâng cao chuyển đổi số... cho đội ngũ giảng viên, để truyền tải kiến thức cho sinh viên. (Ảnh: Mộc Trà).

Bên cạnh đó, yêu cầu đối với giáo viên dạy bậc phổ thông trung học là định hướng nghề nghiệp; giáo viên dạy bậc tiểu học và trung học cơ sở là theo hướng tích hợp. Đương nhiên, nhà trường phải nắm bắt được tinh thần đó để điều chỉnh, nghiên cứu hướng giảng dạy cho phù hợp nhất.

Về tuyển sinh, mỗi năm, nhà trường tập trung đáp ứng, bổ sung cơ sở vật, đội ngũ giảng viên để tăng những điều kiện đảm bảo chất lượng, từ đó đề xuất tăng thêm chỉ tiêu đào tạo.

Đồng thời, căn cứ chuẩn đầu ra của một giáo viên nghệ thuật, thì chuẩn đầu vào cũng phải khác đi.


Qúa nhiều "vòng kim cô" đang bủa vây các trường đào tạo nghệ thuật

Ví dụ, đào tạo giáo viên dạy cho học sinh phổ thông theo phát triển năng lực, thẩm mỹ, thì giáo viên không phải quá nặng năng khiếu chuyên sâu về các trường phái nghệ thuật. Trước đây, có thể khi tuyển đầu vào, cần điểm năng khiếu thật giỏi. Nhưng bây giờ, cần quan tâm cả điểm năng khiếu nghệ thuật và điểm văn hóa... Tức là, ngoài năng khiếu, sinh viên vẫn cần phải có kiến thức xã hội khác nữa". 

“Trong giai đoạn mới, với nhu cầu tuyển dụng giáo viên của các địa phương lớn hơn, đầu ra sẽ thuận lợi hơn, đây là một cơ hội đối với các trường đào tạo sư phạm. Nhưng đây cũng là thách thức, bởi nhà trường phải đào tạo như thế nào để đáp ứng chuẩn đầu ra cả về số lượng và chất lượng.

Ngoài ra, để sinh viên sư phạm nghệ thuật sau khi tốt nghiệp, có thể yêu thích và làm việc đúng lĩnh vực, cũng cần có nhiều chính sách động viên, đảm bảo để họ yên tâm cống hiến cho ngành giáo dục.

Những năm gần đây, tỉ lệ sinh viên tốt nghiệp có việc làm của nhà trường là trên 90%, tuy nhiên, việc làm đúng chuyên ngành chỉ đạt khoảng 70%.

Các địa phương cũng cần có chế độ đãi ngộ ổn định với giáo viên nói chung, giáo viên nghệ thuật nói riêng, bởi, theo tôi được biết, một số địa phương hiện nay thiếu giáo viên nhưng lại không tuyển dụng, hoặc quá trình tuyển dụng lại cũng khá khó khăn” - Phó Giáo sư, Tiến sĩ Đào Đăng Phượng bày tỏ. 

Gỡ khó trong mở mã ngành đào tạo nghệ thuật

Chia sẻ thêm về những khó khăn từ phía nhà trường, Hiệu trưởng Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương cho biết: “Không chỉ đối với nhà trường nói riêng, mà với tất cả các trường đào tạo nghệ thuật nói chung, vẫn còn gặp nhiều khó khăn trong công tác mở ngành đào tạo. Bởi, đối với lĩnh vực nghệ thuật, những người có học hàm giáo sư, phó giáo sư, học vị tiến sĩ... là rất hiếm.

Vậy nên, theo quy định mở mã ngành đào tạo của Bộ Giáo dục và Đào tạo, cần có 5 tiến sĩ (trong đó, 3 tiến sĩ đúng ngành và 2 tiến sĩ ngành gần) khiến các trường gặp khó. Nhiều trường đào tạo giáo viên, muốn mở ngành đào tạo sư phạm Âm nhạc, Mỹ thuật nhưng không đủ đội ngũ giảng viên.

Như vậy, sẽ ảnh hưởng trực tiếp đến việc đào tạo đội ngũ kế cận, cũng như gây khó trong nhiệm vụ đào tạo giáo viên khối nghệ thuật.

Quy định mở một mã ngành cần có 5 tiến sĩ khiến trường Nghệ thuật gặp khó ảnh 4

Theo Phó Giáo sư, Tiến sĩ Đào Đăng Phượng, cần điều chỉnh yêu cầu điều kiện về mở ngành đào tạo nghệ thuật, sẽ tạo thuận lợi hơn cho đào tạo đội ngũ kế cận, cũng là giải pháp để các trường tăng chỉ tiêu tuyển sinh, đào tạo giáo viên nghệ thuật. (Ảnh minh họa: Mộc Trà).

Chính vì vậy, chúng tôi có kiến nghị, đối với khối ngành nghệ thuật, cần phải có chính sách đặc thù. Chẳng hạn, có thể yêu cầu điều kiện cần 2 tiến sĩ, tức là giảm tiêu chí để mở ngành... Như vậy, sẽ tạo điều kiện hơn hơn cho các trường. Cần cụ thể hóa bằng văn bản, để các ngành nghệ thuật được ưu tiên, xét tới tính đặc thù, thuận lợi hơn trong quá trình đào tạo”.

Mộc Trà

Thứ Sáu, 21 tháng 10, 2022

Little Saigon: Cùng một lớp vẽ-nhạc, mỗi em học được một điều khác nhau

WESTMINSTER, California (NV) – Hàng chục cư dân nhỏ tuổi ở Little Saigon cùng phụ huynh có mặt tại hội trường nhật báo Người Việt để dự lớp học hội họa, âm nhạc “Mindful Art and Music – Creativity in Community” đầu tiên hôm Chủ Nhật, 29 Tháng Bảy.

Đây là lớp học được tổ chức thành hai buổi vào ngày 29 Tháng Bảy và 12 Tháng Tám do hai giáo viên là họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp và Giáo Sư Đỗ Bằng Lăng phụ trách. Trong đó, họa sĩ Hiệp phụ trách dạy vẽ, còn Giáo Sư Bằng Lăng dạy nhạc cho các em.

Họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp và Giáo Sư Đỗ Bằng Lăng, hai giáo viên của buổi học. (Hình: Thiện Lê/Người Việt)

Cả hai giáo viên cho biết chương trình này có mục đích kéo các em ra khỏi thế giới điện tử và vì Little Saigon có ít lớp dạy âm nhạc, hội họa nên đó là lý do khiến họa sĩ Hiệp và giáo sư Bằng Lăng muốn tổ chức chương trình trên. Ngoài ra, cả hai giáo viên còn muốn thay đổi cách nhiều phụ huynh gốc Việt nhìn hội họa và âm nhạc.

Như anh Hiệp từng cho nhật báo Người Việt biết, chương trình “Mindful Art and Music – Creativity in Community” dạy cho các em khả năng thích nghi, biểu lộ, tương tác, giải quyết vấn đề và quan trọng nhất là “mindful,” tức là để ý chung quanh.

Khoảng 1 giờ chiều, có khoảng 20 học viên trong độ tuổi từ 9 đến 12 cùng một số phụ huynh có mặt tại hội trường nhật báo Người Việt để dự buổi học đầu tiên. Anh Hiệp chào mừng các em và cha mẹ có mặt tại đây rồi chia sẻ với họ buổi học này là dự án mới của anh. Tại buổi học này các em sẽ vẽ tùy ý và hai giáo viên sẽ kết hợp âm nhạc, mỹ thuật để giúp dạy các em những kỹ năng nói trên.

Tác phẩm đĩa giấy của các em. (Hình: Thiện Lê/Người Việt)

Họa sĩ Hiệp mở đầu buổi học bằng cách kêu các em xoay vòng trong và cùng anh hát những câu tô điểm cái đẹp ở quanh và bên trong chúng ta. Cả hai giáo viên cùng các em múa hát để tạo không khí đầy nhộn nhịp cho lớp học này. Sau đó là Giáo Sư Bằng Lăng với bài khởi động bằng cách lắng nghe tiếng nhạc. Theo giáo sư, bài tập này giúp các em tập trung vào cách thở và lắng nghe những âm thanh chung quanh mình.

Sau khi khởi động xong, anh Hiệp bắt đầu dạy các em vẽ. Bài vẽ đầu tiên của các em là vẽ lên chiếc đĩa giấy. Anh Hiệp muốn các em vẽ theo kiểu đối xứng xuyên tâm, tức là vẽ từ trung tâm của chiếc đĩa ra ngoài viền và hình vẽ phải có sự đối xứng. Anh muốn các em vẽ tùy ý từ giữa đĩa ra ngoài viền, vẽ từ từ và nhớ thở đều khi đang vẽ. Sau khi vẽ được một lúc, anh Hiệp kêu các em đưa chiếc đĩa đang vẽ giữa chừng cho bạn khác hoàn tất giùm. Anh nói đây là cách dạy các em tương tác với nhau.

Giáo Sư Đỗ Bằng Lăng dạy các em hành khúc. (Hình: Thiện Lê/Người Việt)

Vẽ xong các chiếc đĩa rồi thì cô Bằng Lăng dạy một chút âm nhạc cho các em. Cô đưa ra hai chiếc trống và hỏi các em biết trống nào có âm thanh lớn hơn. Điều này làm cho các em rất tò mò và muốn lên đánh trống thử để có câu trả lời. Sau đó, cô phát trống cho và dạy hành khúc cho các em. Cô dặn các em phải nhìn cô và các bạn chung quanh để làm điệu nhạc không bị đứt quãng. Tiếng trống vang cả hội trường cùng tiếng dậm chân của các em và phụ huynh.

Học nhạc xong và nghỉ một chút, các em bắt đầu vào bài tập cuối cùng của buổi học. Bài tập này là để thử thách sự sáng tạo của các em vì họa sĩ Hiệp muốn các em chọn những tấm thẻ có hình vẽ sẵn rồi vẽ lại và kết hợp các hình đó lại thành một hình. Không chỉ vậy, anh còn muốn các em có thể thêm những hình dáng như hình hộp, hình ống, hình kim tự tháp vào bức tranh tùy ý, không cần phải sợ sai sót gì. Sau khi nghe hướng dẫn, các em rất nhiệt tình chọn hình và vẽ từng hình của mình. Em nào cũng thoải mái vẽ và rất tập trung vào bức tranh trước mắt. Hai giáo viên thì đi ngang qua từng em để hướng dẫn tận tình và liên tục nhắc các em đừng ngại phạm sai lầm vì sẽ không có gì trên bức tranh là sai cả.

Các em tập trung vẽ dưới sự hướng dẫn của hai giáo viên. (Hình: Thiện Lê/Người Việt)

Đến khoảng 3 giờ 45 buổi học chấm dứt, các giáo viên và học sinh ngồi lại với nhau để xem lại hôm nay các em đã học được gì. Có em thì nói học được cách vẽ ba chiều (3D), em khác nói học được cách tận dụng không gian trên tờ giấy, còn em kia thì học được cách pha trộn, kết hợp ý tưởng, mỗi em học được một điều khác nhau.

Phụ huynh nghĩ sao về buổi học này? Phóng viên Người Việt gặp được bà Tammy Đặng, dẫn hai cháu Charlie và Aline đến học. Bà cho biết: “Vì tôi thích nghệ thuật và hai bé nhát nên tôi đưa đến đây để học và tiếp xúc với nhiều bạn khác. Tôi từng dẫn hai đứa đi tham gia một chương trình dạy hội họa khác và hai đứa nói ‘Mẹ ơi con thích’ nên tôi phải dắt đến đây hôm nay. Tôi thấy chương trình rất thú vị, rất bổ ích và nên tổ chức mỗi tháng một lần.”

Một phụ huynh khác, xin không nói tên, cũng có suy nghĩ như bà Tammy. Ông nhất định sẽ dắt con gái đến học buổi thứ hai của chương trình “Mindful Art and Music – Creativity in Community”.

Tác phẩm của sự sáng tạo và kết hợp của các em. (Hình: Thiện Lê/Người Việt)

Họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp chia sẻ cảm nghĩ của mình về buổi học hôm nay: “Tôi rất vui vì các em tò mò và vẽ rất nhiệt tình. Bình thường thì tôi thấy các em ở độ tuổi này rất rụt rè, nhưng những em có mặt hôm nay rất siêng phát biểu, rất năng động. Không chỉ như vậy, các em còn lắng nghe hướng dẫn rất tốt. Tôi hy vọng buổi học sau sẽ có nhiều em đến hơn.”

Chương trình “Mindful Art and Music – Creativity in Community” sẽ tiếp tục tổ chức tại hội trường nhật báo Người Việt vào ngày Chủ Nhật, 12 Tháng Tám từ 1 giờ đến 4 giờ chiều. (Thiện Lê)


Liên lạc tác giả: le.thien@nguoi-viet.com

Phát triển Cần giờ thanh thành phố du lịch biển.

 TP.HCM đã chính thức ban hành nghị quyết riêng nhằm phát triển du lịch, đột phá kinh tế Cần Giờ sau gần 30 năm huyện này yên vị làm “người đẹp ngủ say”. Quyết tâm của lãnh đạo TP kỳ vọng tạo ra cú hích về đời sống, kinh tế, xã hội cho Cần Giờ nói riêng và TP nói chung.

Thành phố biển nghỉ dưỡng đẳng cấp khu vực

Nghị quyết về định hướng phát triển H.Cần Giờ đến năm 2030 vừa được Thành ủy TP.HCM ban hành, xác định đến năm 2030, H.Cần Giờ cơ bản trở thành TP nghỉ dưỡng và du lịch sinh thái chất lượng cao, có khả năng cạnh tranh ở tầm khu vực. Mục tiêu đặt ra, tổng giá trị sản xuất bình quân giai đoạn 2021 - 2030 của huyện tăng 20,7%/năm. Đến năm 2030, tỷ trọng dịch vụ chiếm 74,7% tổng giá trị sản xuất; thu nhập bình quân đầu người đạt 182 triệu đồng/người/năm; tỷ lệ đường đô thị được chiếu sáng đạt 100%; tỷ lệ phương tiện giao thông công cộng trên địa bàn sử dụng năng lượng sạch đạt 100%.

Để thực hiện mục tiêu trên, Thành ủy TP.HCM xác định quản lý, bảo vệ, phát triển bền vững hệ sinh thái rừng ngập mặn Cần Giờ - Khu dự trữ sinh quyển thế giới. Trong đó, triển khai hiệu quả chiến lược phát triển bền vững Khu dự trữ sinh quyển rừng ngập mặn Cần Giờ giai đoạn 2021 - 2030, tầm nhìn 2030 - 2040 để Cần Giờ trở thành hình mẫu về sự hài hòa giữa bảo tồn đa dạng sinh học, các hệ sinh thái tự nhiên với nâng cao sinh kế và chất lượng sống cộng đồng dân cư, tăng trưởng kinh tế xanh, bền vững.

Phát triển Cần Giờ là thành phố du lịch biển - ảnh 1

Kinh tế Cần Giờ được định hướng phát triển trên cơ sở phát huy thế mạnh đặc thù của địa phương ven biển. Trong đó, chú trọng phát triển các ngành dịch vụ, du lịch biển, kinh tế hàng hải, nuôi trồng, khai thác và chế biến hải sản chất lượng cao. Song song, có chính sách thu hút mạnh mẽ các thành phần kinh tế tham gia phát triển kinh tế, đặc biệt ưu tiên thu hút các nhà đầu tư lớn có trình độ công nghệ và quản lý tiên tiến vào các lĩnh vực dịch vụ, du lịch sinh thái, nông nghiệp công nghệ cao và các dự án phát triển đô thị phù hợp quy hoạch.

Đặc biệt, TP.HCM xác định rõ sẽ phát triển du lịch Cần Giờ theo định hướng trở thành khu du lịch trọng điểm quốc gia với những sản phẩm mang đặc trưng của TP biển, trong đó chú trọng phát triển du lịch sinh thái rừng, sinh thái nông nghiệp và sinh thái biển.

“Cần đa dạng hóa các sản phẩm, chuỗi sản phẩm, các điểm đến thuộc nhiều loại hình đặc sắc của vùng đất Cần Giờ với các trụ cột chính là du lịch, sinh thái, nghỉ dưỡng; kết nối với các tuyến du lịch quốc tế thông qua cảng hành khách quốc tế trên luồng Sài Gòn - Vũng Tàu; hỗ trợ triển khai thực hiện Dự án đầu tư mở rộng Khu đô thị du lịch lấn biển Cần Giờ theo quy hoạch được phê duyệt. Phấn đấu tổng lượng khách du lịch đến Cần Giờ giai đoạn 2021 - 2030 đạt 49 triệu lượt, tốc độ tăng bình quân 12,5%/năm”, Nghị quyết nêu rõ.

Mở “mỏ vàng du lịch”

Đây không phải lần đầu tiên TP.HCM tính chuyện phát triển du lịch Cần Giờ. Nằm cách trung tâm TP khoảng 50 km, Cần Giờ là huyện duy nhất của TP.HCM có bốn bề là sông và biển, giống như hòn đảo biệt lập. Đây là vùng ngập mặn chiếm tới 56,7% diện tích toàn huyện, tạo nên hệ sinh thái rừng ngập mặn độc đáo, phong phú về động thực vật, được UNESCO công nhận là “khu dự trữ sinh quyển” thế giới đầu tiên tại VN. Từ 2005, Cần Giờ đã được định hướng phát triển du lịch sinh thái; nhưng đến nay huyện đảo này vẫn chỉ dừng lại ở danh xưng “người đẹp ngủ say”.

Phát triển Cần Giờ là thành phố du lịch biển - ảnh 2

Cần Giờ được đánh giá là “mỏ vàng du lịch” của TP.HCM

HOÀNG QUÂN

Là người tham gia quy hoạch du lịch TP.HCM từ năm 1996, khi Rừng Sác còn chưa được công nhận là Khu dự trữ sinh quyển thế giới, TS Phạm Trung Lương, nguyên Phó viện trưởng Viện Nghiên cứu phát triển du lịch VN, đánh giá việc thúc đẩy du lịch Cần Giờ đến nay mới được quyết liệt thực hiện là quá muộn. “Từ thời đó, chúng tôi đã có phương án khai thác Cần Giờ cho phát triển TP.HCM, nhưng rất tiếc là gần 30 năm trôi qua, ngành du lịch huyện đảo chỉ mang tính cục bộ, nhỏ lẻ, manh mún”, TS Lương nhận định.

Song, muộn còn hơn không. Theo ông Phạm Trung Lương, thời điểm lập quy hoạch du lịch TP năm 1996, các chuyên gia đã xác định Cần Giờ là một kho tài nguyên quý báu của TP.HCM. Do đó, Rừng Sác ngoài ý nghĩa là “lá phổi xanh” còn có ý nghĩa quan trọng là khai thác các giá trị về cảnh quan, hệ sinh thái ngập mặn nhằm đa dạng hóa các sản phẩm du lịch của TP. Cần Giờ còn là điểm đến du lịch nghỉ dưỡng theo 2 hướng: nghỉ dưỡng biển và nghỉ dưỡng trong rừng. Đó là lý do từ cách đây 20 năm, Cần Giờ đã được quy hoạch xây dựng một đô thị du lịch, ngư dân địa phương sẽ là người hưởng lợi. Đây là hướng đi đúng vì ngoài mục tiêu phát triển kinh tế, đô thị này còn mang ý nghĩa quan trọng hơn, đó là giảm tải hạ tầng, hỗ trợ giãn dân khi quy mô dân số của TP.HCM tăng.

Nhận định của TS Phạm Trung Lương cũng là quan điểm xuyên suốt của TS Lương Hoài Nam, thành viên Hội đồng tư vấn du lịch VN. Thậm chí, ông Nam từng đề xuất TP phải xây dựng sân bay chuyên dùng tại Cần Giờ để đón chuyên cơ của những tỉ phú, chính khách, những “đại gia” trên thế giới, bởi theo ông: “Nếu TP.HCM muốn đột phá kinh tế, phát triển du lịch biển, chỉ có thể là Cần Giờ!”.

TS Lương Hoài Nam đánh giá trong kế hoạch đột phá du lịch của huyện đảo được đề cập trong Nghị quyết vừa ban hành của Thành ủy, dự án đầu tư mở rộng Khu đô thị du lịch lấn biển Cần Giờ là dự án thế kỷ, rất khó nhưng đáng làm đối với sự phát triển của TP. Trên thế giới có không ít dự án lấn biển đã trở thành biểu tượng du lịch, biểu tượng quốc gia. 

“Có những nơi lấn biển vì họ thiếu đất, như Singapore lấn biển để xây sân bay, làm casino, phát triển bất động sản. Song, cũng có những nơi như Dubai, xung quanh toàn sa mạc, họ vẫn chọn lấn biển để phát triển du lịch biển đẳng cấp. Cần Giờ cũng vậy. Trên bờ là rừng ngập mặn của khu dự trữ sinh quyển phải bảo vệ, không được đụng đến. Muốn đột phá du lịch, phát triển kinh tế thì cũng phải bằng cách lấn biển”, ông Nam nhấn mạnh.

Đưa TP.HCM tiến biển

Khẳng định khu đô thị nghỉ ngơi, giải trí, du lịch Cần Giờ nếu được đầu tư bài bản sẽ mang tầm cỡ khu vực Đông Nam Á, kiến trúc sư Nguyễn Xuân Anh, chuyên gia quy hoạch, nhắc lại: Ngày 30.5.2020, Thủ tướng và các địa phương trong vùng kinh tế trọng điểm phía Nam đã họp tại Bà Rịa-Vũng Tàu và nhận định TP.HCM cùng 7 tỉnh còn lại sẽ là “bát giác kim cương”, về đích sớm hơn ít nhất 10 năm so với cả nước trong mục tiêu VN hùng cường, thịnh vượng, tức là trở thành một vùng hùng cường vào năm 2035. Nếu suy luận trên bản đồ, có thể thấy “bát giác kim cương” nói trên đang khuyết một cạnh, ở chính nơi quan yếu nhất là mặt tiền biển xác định bởi 3 điểm thuộc 3 tỉnh là Gò Công Đông (Tiền Giang) - Cần Giờ (TP.HCM) - Vũng Tàu (Bà Rịa-Vũng Tàu).

“Để tiến ra biển, một trong những nét chính là cần tiếp cận gần hơn nữa với hành lang hàng hải quốc tế, thay vì chỉ là một TP lùi sâu phía sau H.Cần Giờ. Việc tạo dựng mối liên kết này không phải bằng đường bộ mà thông qua mô hình liên kết chùm đô thị biển sẽ tạo ra bước ngoặt lớn để hoàn thiện mô hình phát triển vùng đô thị. Điều này không chỉ vì lợi ích cho vùng kinh tế trọng điểm phía Nam mà còn mở ra cơ hội thông thương đường thủy mới cho vùng ĐBSCL”, kiến trúc sư Anh nhấn mạnh.

TS Trần Du Lịch, nguyên Viện trưởng Viện Kinh tế TP.HCM, cũng khẳng định với lợi thế là cửa ngõ cảng biển từ khi mới hình thành, nhiệm vụ chính của TP hiện nay là nâng cấp, mở rộng hệ thống cảng hiện hữu, phát triển mạnh hơn những công ty, tập đoàn vận tải biển, hoàn thiện mô hình đô thị biển đẳng cấp… Trong đó, lấn biển Cần Giờ với mức độ phù hợp với bảo vệ rừng ngập mặn, phù hợp môi trường sinh thái là ý tưởng mà TP.HCM đã đề ra từ lâu. 

“Biển Cần Giờ mang những đặc trưng riêng sẽ tạo ra sự khác biệt rất lớn cho đô thị biển TP.HCM so với những vùng biển du lịch miền Trung hiện nay. Hệ thống du lịch sinh thái, nghỉ dưỡng, dịch vụ đẳng cấp tại Cần Giờ không chỉ đặt nền móng cho hành trình tiến biển của TP mà còn trở thành điểm nhấn mới để TP.HCM đột phá du lịch, bứt phá kinh tế”.

TS Trần Du Lịch (nguyên Viện trưởng Viện Kinh tế TP.HCM)

 
Design by Free WordPress Themes | Bloggerized by Lasantha - Premium Blogger Themes | Blogger Templates