SƯU TẬP NHỮNG KIẾN THỨC CẦN THIẾT CHO GIÁO VIÊN ÂM NHẠC VIỆT NAM THỜI 4.0

Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More

Thứ Sáu, 18 tháng 9, 2026

kiểm tra bản PDF của Công văn 8757/SGDĐT-GDPT ngày 25/8/2026. Điểm rất quan trọng là: Công văn 8757 có câu giao nhiệm vụ trực tiếp cho Phòng Giáo dục Phổ thông,

 Tôi đã kiểm tra bản PDF của Công văn 8757/SGDĐT-GDPT ngày 25/8/2026. Điểm rất quan trọng là: Công văn 8757 có câu giao nhiệm vụ trực tiếp cho Phòng Giáo dục Phổ thông, chứ không chỉ suy luận từ tên đơn vị. �

File THPT

1. Câu giao nhiệm vụ trực tiếp

Tại Mục 5 – Tổ chức thực hiện, Công văn 8757 ghi rõ:

“Giao Phòng Giáo dục Phổ thông chủ trì theo dõi, kiểm tra, tổng hợp tình hình thực hiện; kịp thời tham mưu giải quyết các khó khăn, vướng mắc; tổng hợp kết quả, tham mưu Sở Giáo dục và Đào tạo báo cáo Bộ Giáo dục và Đào tạo theo quy định.” �

File THPT

Đây là căn cứ trực tiếp và mạnh nhất để xác định vai trò của Phòng Giáo dục Phổ thông.

2. Tách câu này thành các nhiệm vụ cụ thể

Nội dung nguyên văn CV 8757

Nhiệm vụ của Phòng GDPT

“chủ trì theo dõi”

Là đầu mối theo dõi việc triển khai phong trào

“kiểm tra”

Theo dõi/kiểm tra tình hình thực hiện

“tổng hợp tình hình thực hiện”

Thu thập, tổng hợp tình hình từ các cơ sở giáo dục

“kịp thời tham mưu giải quyết các khó khăn, vướng mắc”

Tiếp nhận vấn đề và tham mưu lãnh đạo Sở xử lý

“tổng hợp kết quả”

Tổng hợp kết quả triển khai toàn Thành phố

“tham mưu Sở GDĐT báo cáo Bộ GDĐT”

Là đầu mối tham mưu để Sở báo cáo Bộ

Vì vậy, Phòng GDPT không phải là đơn vị trực tiếp tổ chức các phòng thực hành âm nhạc tại từng trường. Đơn vị trực tiếp tổ chức là thủ trưởng các cơ sở giáo dục. Công văn quy định rất rõ: “Thủ trưởng các cơ sở giáo dục chịu trách nhiệm tổ chức triển khai...” �

File THPT

3. Nhưng còn một câu rất quan trọng khác

Ngay trước câu giao Phòng GDPT, Công văn 8757 quy định:

Các phòng chuyên môn thuộc Sở theo chức năng, nhiệm vụ được giao hướng dẫn, theo dõi, hỗ trợ các cơ sở giáo dục trong quá trình triển khai.” �

File THPT

Sau đó mới quy định riêng:

“Giao Phòng Giáo dục Phổ thông chủ trì...” �

File THPT

Như vậy có thể hiểu theo hai tầng trách nhiệm:

Các phòng chuyên môn thuộc Sở

→ hướng dẫn, theo dõi, hỗ trợ theo chức năng

Phòng Giáo dục Phổ thông

→ chủ trì theo dõi + kiểm tra + tổng hợp + tham mưu + báo cáo.

Đây là điểm rất có giá trị khi anh xây dựng hồ sơ đề án.

4. Đối chiếu với Công văn 5069 của Bộ GD&ĐT

Công văn 5069 của Bộ GD&ĐT ngày 03/8/2026 yêu cầu các cơ sở giáo dục phổ thông tổ chức cho học sinh lựa chọn ít nhất 01 môn thể thao và 01 nhạc cụ hoặc 01 loại hình nghệ thuật, phù hợp với điều kiện của trường và địa phương. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT +1

Công văn 5069 cũng cho phép trường, khi chưa đáp ứng đầy đủ nhu cầu, phối hợp với các cơ quan, tổ chức, cá nhân có liên quan theo quy định của pháp luật để từng bước đáp ứng nhu cầu của học sinh. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

Đến Công văn 8757 của TP.HCM, nội dung này được cụ thể hóa hơn. Đặc biệt, Công văn 8757 yêu cầu các cơ sở giáo dục:

tăng cường câu lạc bộ, đội, nhóm;

tổ chức giao lưu, biểu diễn, trải nghiệm;

huy động các nguồn lực trên địa bàn;

phối hợp với các cơ quan, tổ chức, cá nhân liên quan;

có thể huy động người có chuyên môn phù hợp tham gia hướng dẫn học sinh. �

File THPT

Đây chính là khoảng không gian chính sách mà mô hình “Trung tâm Thực hành Âm nhạc – Hòa tấu học đường” của anh có thể nghiên cứu để đề xuất.

5. Sơ đồ trách nhiệm chính xác

Từ hai công văn, tôi đề nghị anh sử dụng sơ đồ này trong hồ sơ:

BỘ GD&ĐT

CV 5069/BGDĐT-GDPT

SỞ GD&ĐT TP.HCM

CV 8757/SGDĐT-GDPT

PHÒNG GIÁO DỤC PHỔ THÔNG

CHỦ TRÌ:

• theo dõi

• kiểm tra

• tổng hợp

• tham mưu xử lý khó khăn

• tổng hợp kết quả

• tham mưu báo cáo Bộ

UBND phường/xã/đặc khu

phối hợp, tạo điều kiện

CÁC CƠ SỞ GIÁO DỤC PHỔ THÔNG

Thủ trưởng nhà trường chịu trách nhiệm tổ chức thực hiện

Học sinh lựa chọn nhạc cụ/nghệ thuật

CLB – Phòng thực hành – Đội/nhóm – Hòa tấu – Biểu diễn

Công văn 8757 còn quy định rằng nếu có khó khăn, vướng mắc thì các đơn vị liên hệ Sở GD&ĐT “qua Phòng Giáo dục Phổ thông” để được hướng dẫn. �

File THPT

6. Ý nghĩa đối với đề án của anh

Do đó, câu trả lời cho câu hỏi trước của anh có thể điều chỉnh cho chính xác hơn:

Có cơ sở văn bản rất rõ để xác định Phòng Giáo dục Phổ thông là đầu mối chủ trì theo dõi, kiểm tra, tổng hợp và tham mưu việc triển khai Công văn 8757, qua đó thực hiện Công văn 5069 trong lĩnh vực giáo dục phổ thông tại TP.HCM.

Nhưng không nên viết:

“Phòng Giáo dục Phổ thông chịu trách nhiệm thực hiện Công văn 5069 và 8757.”

Nên viết:

“Theo Mục 5 Công văn 8757/SGDĐT-GDPT, Phòng Giáo dục Phổ thông được giao chủ trì theo dõi, kiểm tra, tổng hợp tình hình thực hiện; tham mưu giải quyết khó khăn, vướng mắc; tổng hợp kết quả và tham mưu Sở GD&ĐT báo cáo Bộ GD&ĐT.”

Đây là cách diễn đạt sát nguyên văn văn bản nhất. �

File THPT

Đặc biệt, tôi thấy có một điểm rất đáng khai thác tiếp: Công văn 8757 không chỉ nói “nhạc cụ” mà còn mở ra việc huy động các tổ chức, cá nhân và người có chuyên môn phù hợp để hướng dẫn học sinh. Đây có thể là căn cứ trực tiếp để xây dựng đề xuất hợp tác xã hội hóa Trung tâm Thực hành Âm nhạc – Hòa tấu học đường với một doanh nghiệp/đơn vị chuyên môn.

File THPT

Căn cứ pháp lý → việc phải/được làm → cách đưa vào Đề án Trung tâm Thực hành Âm nhạc – Hòa tấu học đường”.

 Tôi đã đối chiếu lại toàn văn Công văn 5069/BGDĐT-GDPT ngày 03/8/2026 và Công văn 8757/SGDĐT-GDPT ngày 25/8/2026 của Sở GD&ĐT TP.HCM. Công văn 8757 được ban hành để triển khai 5069 tại TP.HCM và gửi UBND phường, xã, đặc khu cùng hiệu trưởng các cơ sở giáo dục phổ thông. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT +1

Dưới đây tôi chuyển thành bảng “Căn cứ pháp lý → việc phải/được làm → cách đưa vào Đề án Trung tâm Thực hành Âm nhạc – Hòa tấu học đường”.

I. Bảng đối chiếu trọng tâm

Căn cứ trong Công văn 5069

Hướng dẫn của Sở TP.HCM tại 8757

Nội dung nên đưa vào Đề án

5069 – I.1.a: Giáo dục nghệ thuật góp phần phát triển phẩm chất, năng lực, thẩm mỹ, sáng tạo

8757 yêu cầu triển khai phù hợp từng cấp học

Xác định Trung tâm là môi trường thực hành nghệ thuật, không phải một môn học mới

I.1.b: Mọi học sinh có cơ hội tham gia phù hợp sở thích, năng lực, sức khỏe

Sở yêu cầu khảo sát nhu cầu học sinh

Xây dựng phiếu khảo sát + đăng ký nhạc cụ trước khi mở lớp

I.1.c: Khuyến khích luyện tập, thực hành, giao lưu, trải nghiệm; hình thành thói quen tự thực hành

Sở yêu cầu tạo điều kiện duy trì thực hành thường xuyên

Thiết kế mô hình học → tự luyện → CLB → hòa tấu → biểu diễn

I.1.d: Phối hợp nhà trường – gia đình – cộng đồng; huy động nguồn lực hợp pháp

8757 khuyến khích phối hợp với tổ chức, cá nhân có chuyên môn

Cho phép đề án có đơn vị chuyên môn/đối tác xã hội hỗ trợ nhà trường

I.2.a: Không thay đổi CTGDPT, không phát sinh môn học mới, không tăng thời lượng chính khóa

Sở nhắc lại rõ yêu cầu này

Trong đề án phải ghi rõ: hoạt động bổ trợ/thực hành nghệ thuật, không thay thế môn Âm nhạc

I.2.b: Học sinh là chủ thể, tự nguyện lựa chọn

Sở yêu cầu khảo sát và công khai điều kiện tham gia

Học sinh được chọn Piano, guitar, ukulele, percussion, hát… theo nhu cầu

I.2.c: Linh hoạt, đa dạng, phù hợp lứa tuổi và điều kiện

Sở yêu cầu lựa chọn hình thức phù hợp thực tế

Không thiết kế một chương trình cứng cho mọi trường; xây dựng gói mô-đun theo điều kiện trường

I.2.d: Gắn với văn hóa học đường và nguồn lực xã hội

8757 nhấn mạnh khai thác thiết chế văn hóa, nghệ thuật

Trung tâm phải gắn với hoạt động văn hóa của trường và cộng đồng

I.2.đ: Không kiểm tra, cho điểm, xếp loại như môn học

Sở nhắc lại

Đánh giá bằng mức độ tham gia, tiến bộ, kỹ năng thực hành, không dùng điểm môn học

I.2.e: Khuyến khích công nghệ số

8757 yêu cầu tăng cường ứng dụng công nghệ số

Đưa BEE MUSIC/App BÊ, học liệu số, quản lý luyện tập vào hệ sinh thái

Các nội dung trên xuất phát trực tiếp từ phần I và II của Công văn 5069; Sở TP.HCM cụ thể hóa đặc biệt ở yêu cầu khảo sát, đăng ký, CLB, nguồn lực, an toàn và công nghệ số. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT +1

II. Phần quan trọng nhất: “01 nhạc cụ hoặc 01 loại hình nghệ thuật”

Đây là căn cứ rất mạnh cho mô hình của anh.

Công văn 5069 – II.1.a

Bộ yêu cầu cơ sở giáo dục căn cứ nhu cầu học sinh + đội ngũ + cơ sở vật chất + thiết bị + học liệu, công khai nội dung và cho học sinh đăng ký tự nguyện ít nhất 01 nhạc cụ hoặc 01 loại hình nghệ thuật phù hợp. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

Sở TP.HCM triển khai lại yêu cầu này và đặt mục tiêu mỗi học sinh khi hoàn thành CTGDPT duy trì thực hành ít nhất một nhạc cụ hoặc một loại hình nghệ thuật. �

File THPT

→ Chuyển thành cấu trúc Trung tâm

TRUNG TÂM THỰC HÀNH ÂM NHẠC

→ Học sinh khảo sát nhu cầu

→ Chọn nhạc cụ

→ Được bố trí thiết bị

→ Học kỹ năng cơ bản

→ Tự luyện tập

→ Tham gia nhóm

→ Hòa tấu

→ Biểu diễn.

Điểm này giúp đề án của anh chuyển từ ý tưởng “mở lớp piano” thành một mô hình rộng hơn: “tổ chức môi trường để học sinh duy trì thực hành ít nhất một nhạc cụ/loại hình nghệ thuật.”

III. Công văn 5069 cho phép mô hình CLB – đội – nhóm

Công văn quy định các trường có thể thành lập, duy trì và phát triển:

câu lạc bộ;

đội;

nhóm;

giao lưu;

biểu diễn;

hội diễn;

ngày hội văn hóa – nghệ thuật;

các hoạt động trải nghiệm. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

Sở TP.HCM cũng yêu cầu các trường tăng cường CLB, đội, nhóm, giao lưu, biểu diễn, triển lãm, ngày hội. �

File THPT

→ Đây chính là căn cứ cho “Hòa tấu học đường”

Đề án nên thiết kế:

Trung tâm Thực hành Âm nhạc

├── CLB Piano/Keyboard

├── CLB Guitar/Ukulele

├── CLB Percussion

├── CLB Hát

└── DÀN NHẠC HÒA TẤU HỌC ĐƯỜNG

Như vậy, hòa tấu không phải hoạt động phụ mà là bước phát triển tự nhiên của quá trình thực hành cá nhân.

IV. Căn cứ rất quan trọng cho việc doanh nghiệp tham gia

Đây là phần tôi cho rằng cần đưa thành một chương riêng trong đề án.

Công văn 5069 – III.2

Bộ yêu cầu nhà trường tăng cường phối hợp với:

cha mẹ học sinh;

chính quyền địa phương;

cơ sở giáo dục đại học;

thiết chế văn hóa, nghệ thuật;

các cơ quan, tổ chức, cá nhân liên quan.

Mục đích là:

mở rộng không gian hoạt động + khai thác cơ sở vật chất + hỗ trợ chuyên môn + huy động nguồn lực hợp pháp. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

Đặc biệt, Bộ khuyến khích nghệ sĩ, nghệ nhân, giảng viên, chuyên gia và người có chuyên môn tham gia hướng dẫn, giao lưu, truyền cảm hứng. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

Sở TP.HCM cũng cụ thể hóa rất rõ nội dung này tại Công văn 8757. �

File THPT

→ Vì vậy đề án có thể thiết kế mô hình:

NHÀ TRƯỜNG

ĐƠN VỊ CHUYÊN MÔN ÂM NHẠC

GIA ĐÌNH

CỘNG ĐỒNG

Trong đó đơn vị chuyên môn có thể đảm nhận:

thiết kế chương trình;

cung cấp nhạc cụ;

cung cấp học liệu;

đào tạo người hướng dẫn;

hỗ trợ chuyên môn;

công nghệ học tập;

tổ chức CLB;

xây dựng dàn nhạc;

đánh giá quá trình;

hỗ trợ biểu diễn.

Nhưng quyền quản lý hoạt động học sinh vẫn thuộc nhà trường. Đây là điểm cần viết rất rõ để tránh hiểu rằng doanh nghiệp “đưa một chương trình dạy học riêng vào trường”.

V. Căn cứ cho mô hình “Giáo viên tại chỗ + chuyên gia hỗ trợ”

Công văn 5069 quy định trường phát huy vai trò giáo viên Âm nhạc, đồng thời huy động giáo viên khác và các lực lượng giáo dục phù hợp. Bộ cũng yêu cầu bồi dưỡng, tập huấn đội ngũ về phương pháp hướng dẫn, kỹ năng tổ chức và an toàn. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

→ Điều này rất phù hợp với mô hình anh đang xây dựng

Có thể thiết kế:

01 giáo viên/nhân sự trường được phân công phụ trách phòng


Đơn vị chuyên môn đào tạo 40/60 giờ


Giáo viên/chuyên gia âm nhạc hỗ trợ chuyên môn định kỳ


BEE MUSIC/App BÊ hỗ trợ tự luyện

Mô hình này giải quyết vấn đề mà anh từng đặt ra: giáo viên được trường cử phụ trách có thể không phải là giáo viên piano.

Không nên trình bày rằng giáo viên đó trở thành “giáo viên piano” ngay sau khóa tập huấn; nên gọi là:

“Giáo viên/nhân sự phụ trách Phòng Thực hành Âm nhạc”

và quy định rõ phạm vi nhiệm vụ.

VI. Căn cứ để xây dựng “Phòng Thực hành Âm nhạc”

Công văn 5069 yêu cầu trường rà soát và khai thác cơ sở vật chất hiện có, đồng thời từng bước bổ sung:

nhạc cụ;

thiết bị âm thanh;

học liệu;

các thiết bị cần thiết khác;

và phải bảo quản, kiểm tra, sửa chữa định kỳ. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

→ Đề án nên có một “Danh mục chuẩn Phòng”

Ví dụ:

Hạng mục

Nội dung

Không gian

01 phòng thực hành âm nhạc

Piano/Keyboard

Theo quy mô trường

Guitar/Ukulele

Theo số học sinh

Percussion

Bộ nhạc cụ gõ

Micro/loa

Phục vụ nhóm và hòa tấu

Tai nghe

Hỗ trợ luyện tập cá nhân

Tablet/thiết bị số

Học liệu và tự luyện

Màn hình

Hướng dẫn tập thể

Học liệu

Giáo trình + học liệu số

Phần mềm

Quản lý/luyện tập

Kho nhạc

Bài tập, bài hát, hòa tấu

Đây chính là nơi Piano Package + BEE MUSIC có thể trở thành một thành phần của “hệ thống phòng thực hành”, thay vì được trình bày đơn thuần như một sản phẩm thương mại.

VII. Công nghệ số: căn cứ trực tiếp cho BEE MUSIC

Đây là một trong những điểm đáng chú ý nhất.

Công văn 5069 khuyến khích công nghệ số trong:

khảo sát nhu cầu;

đăng ký;

quản lý;

tổ chức hoạt động;

chia sẻ học liệu;

kết nối CLB;

giới thiệu mô hình. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

Sở TP.HCM cũng yêu cầu tăng cường công nghệ số trong khảo sát, đăng ký, quản lý, tổ chức, chia sẻ học liệu và lan tỏa mô hình. �

File THPT

→ Có thể định vị BEE MUSIC như:

Nền tảng công nghệ hỗ trợ thực hành âm nhạc

Không nên ghi:

“BEE MUSIC thay thế giáo viên.”

Nên ghi:

“BEE MUSIC hỗ trợ giáo viên và học sinh tổ chức, hướng dẫn và duy trì quá trình tự luyện tập, thực hành âm nhạc.”

Điều này phù hợp hơn với tinh thần của Công văn 5069.

VIII. Không được biến Trung tâm thành “môn học mới”

Đây là điểm phải kiểm soát rất chặt.

5069 yêu cầu hoạt động:

không thay đổi Chương trình GDPT;

không phát sinh môn học mới;

không làm tăng thời lượng học chính khóa;

không gây quá tải. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

8757 của TP.HCM nhắc lại trực tiếp yêu cầu này. �

File THPT

Vì vậy tên và cấu trúc hồ sơ nên là:

TRUNG TÂM THỰC HÀNH ÂM NHẠC – HÒA TẤU HỌC ĐƯỜNG

chứ không nên gọi:

“Môn Piano”

hoặc

“Chương trình Piano bắt buộc”.

Trong đề án nên ghi:

Mô hình tổ chức hoạt động thực hành nghệ thuật tự nguyện, được triển khai phù hợp với kế hoạch giáo dục của nhà trường và không thay thế môn học trong Chương trình GDPT.

IX. Không chấm điểm như môn học

5069 quy định việc ghi nhận tập trung vào:

mức độ tích cực;

ý thức rèn luyện;

sự tiến bộ;

hình thành thói quen thực hành.

Không kiểm tra, cho điểm hoặc xếp loại như môn học. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT

→ Trung tâm nên dùng “Hồ sơ tiến bộ”

Ví dụ:

Mức 1: Làm quen

Mức 2: Thực hành cơ bản

Mức 3: Chơi được bài đơn giản

Mức 4: Chơi cùng nhóm

Mức 5: Hòa tấu

Mức 6: Biểu diễn.

Đây là ma trận năng lực/thực hành nội bộ, không phải điểm môn học.

X. Công văn 8757 còn tạo một cơ chế rất quan trọng cho TP.HCM

Công văn 8757 giao thủ trưởng cơ sở giáo dục tổ chức triển khai 5069 phù hợp điều kiện thực tế, thường xuyên theo dõi, đánh giá và điều chỉnh. �

File THPT

Sở đồng thời yêu cầu các phòng chuyên môn hướng dẫn, theo dõi và hỗ trợ; Phòng Giáo dục Phổ thông chủ trì theo dõi, kiểm tra, tổng hợp và tham mưu xử lý khó khăn, vướng mắc. �

File THPT

→ Đây là cơ sở để đề án đề xuất “mô hình thí điểm”

Tôi đề nghị không xin triển khai ngay diện rộng.

Nên đề xuất:

Giai đoạn 1 – Thí điểm

5–10 trường

Giai đoạn 2 – Đánh giá

6–12 tháng

Giai đoạn 3 – Hoàn thiện bộ tiêu chuẩn

Giai đoạn 4 – Nhân rộng

10 → 50 → 100 trường.

Cách này phù hợp với yêu cầu của Sở về theo dõi, đánh giá, điều chỉnh và nhân rộng mô hình hiệu quả. �

File THPT

XI. Bảng “Điều khoản → thành phần hồ sơ” để anh dùng trực tiếp

Văn bản

Yêu cầu pháp lý/chỉ đạo

Thành phần tương ứng trong Đề án

5069 I.1

Phát triển toàn diện, thẩm mỹ, sáng tạo

Mục tiêu Đề án

5069 I.2

Không thay đổi CTGDPT

Nguyên tắc triển khai

5069 II.1

Học sinh đăng ký lựa chọn

Khảo sát & đăng ký

5069 II.3

Ít nhất 01 nhạc cụ/loại hình nghệ thuật

Danh mục nhạc cụ

5069 II.3

CLB, biểu diễn, giao lưu

Mô hình Hòa tấu học đường

5069 III.1

Linh hoạt về thời gian, không gian

Lịch hoạt động

5069 III.2

Phối hợp nhà trường – xã hội

Mô hình hợp tác

5069 IV.1

Đội ngũ và tập huấn

Chương trình đào tạo 40/60 giờ

5069 IV.2

Nhạc cụ, thiết bị, học liệu

Danh mục đầu tư phòng

5069 IV.3

Nguồn lực hợp pháp, doanh nghiệp

Phương án xã hội hóa

5069 IV.4

An toàn

Quy trình an toàn

5069 IV.5

Công nghệ số

BEE MUSIC/App BÊ

5069 V.3

Trường xây dựng kế hoạch

Kế hoạch triển khai cấp trường

8757.1

Khảo sát nhu cầu

Phiếu khảo sát học sinh

8757.2

CLB/đội/nhóm

Cơ cấu Trung tâm

8757.3

Khai thác nguồn lực

Đối tác chuyên môn

8757.4

An toàn + số hóa

Hệ thống quản lý

8757.5

Theo dõi, đánh giá, điều chỉnh

KPI và báo cáo thí điểm

XII. Tôi đề xuất chỉnh lại “Đề án Trung tâm” theo cấu trúc này

Từ hai công văn, không nên xây đề án theo kiểu một trung tâm dạy piano thông thường. Cấu trúc mạnh hơn là:

ĐỀ ÁN

TRUNG TÂM THỰC HÀNH ÂM NHẠC – HÒA TẤU HỌC ĐƯỜNG

Mô hình tổ chức hoạt động thực hành nghệ thuật trong trường phổ thông

1. Căn cứ xây dựng Đề án

Công văn 5069/BGDĐT-GDPT;

Công văn 8757/SGDĐT-GDPT;

CTGDPT 2018;

các văn bản liên quan khác.

2. Sự cần thiết

3. Mục tiêu

4. Nguyên tắc

Tự nguyện – phù hợp – không quá tải – không thay môn học – công bằng – an toàn.

5. Mô hình Trung tâm

Phòng thực hành → CLB → nhóm nhạc → Hòa tấu → Biểu diễn

6. Danh mục nhạc cụ

Piano/Keyboard – Guitar – Ukulele – Percussion – Hát…

7. Chương trình 36 tuần

8. Đội ngũ

Giáo viên phụ trách tại trường + chuyên gia/đơn vị chuyên môn + công nghệ hỗ trợ.

9. Đào tạo giáo viên phụ trách

40/60 giờ

10. Hệ sinh thái số

BEE MUSIC / App BÊ

11. Cơ sở vật chất

12. Phương án xã hội hóa

13. Mô hình tài chính

14. An toàn học sinh

15. Đánh giá kết quả

16. Thí điểm

5–10 trường → đánh giá → hoàn thiện → nhân rộng.

XIII. Kết luận pháp lý quan trọng

Qua đối chiếu, Công văn 5069 là căn cứ cấp Bộ, còn Công văn 8757 là văn bản triển khai trực tiếp của Sở GD&ĐT TP.HCM. 8757 không tạo ra một chương trình mới mà yêu cầu các trường tại TP.HCM tổ chức thực hiện 5069 phù hợp điều kiện thực tế của từng đơn vị. �

File THPT +1

Đối với đề án của anh, 5 căn cứ có giá trị nhất là:

① Học sinh được lựa chọn ít nhất 01 nhạc cụ/loại hình nghệ thuật

② Phải duy trì thực hành thường xuyên

③ Được tổ chức CLB – đội – nhóm – giao lưu – biểu diễn

④ Được phối hợp với tổ chức, cá nhân và huy động nguồn lực hợp pháp

⑤ Được ứng dụng công nghệ số để khảo sát, đăng ký, quản lý và hỗ trợ học liệu. �

THƯ VIỆN PHÁP LUẬT +1

Đây là 5 “trụ cột” rất phù hợp để biến Trung tâm Thực hành Âm nhạc – Hòa tấu học đường thành một mô hình triển khai Công văn 5069/8757 tại trường, thay vì chỉ là một đề án dạy piano.

Thứ Năm, 17 tháng 9, 2026

Giai pháp co the kiếm duoc dong tien nhanh chong de lam von luan lưu de xay dung Mo hình “Phong thực hanh am nhạc”







 Một số giai pháp co the kiếm duoc dong tien nhanh chong de lam von luan lưu de xay dung Mo hình “Phong thực hanh am nhạc” 


Nếu mục tiêu của anh là có dòng tiền tương đối nhanh để tạo “vốn quay vòng”, tôi không nghĩ nên chờ đến khi có một khoản đầu tư lớn rồi mới mở Phòng Thực hành Âm nhạc. Tôi sẽ đi theo hướng “kiếm tiền từ chính năng lực + thiết bị hiện có → tạo dòng tiền → dùng dòng tiền mở từng phòng”.


Điểm thuận lợi là nhu cầu học và thực hành âm nhạc có thị trường thực tế; ngay cả các cơ sở đào tạo âm nhạc lớn hiện cũng tổ chức nhiều chương trình piano, organ, guitar, hợp xướng… và có học phí riêng cho từng chương trình. 


Tôi đề xuất 6 nguồn tiền, theo thứ tự ưu tiên


1. “Phòng thực hành âm nhạc mini” — cách tôi cho rằng phù hợp nhất với BEE


Không chờ trường đầu tư 20 bộ.


BEE có thể đưa ra mô hình:

10 BEE → 1 phòng → 20–30 học sinh/ca → học phí thấp → quay vòng vốn nhanh.


Ví dụ giả định:

Quy mô

Học phí

Học sinh

Doanh thu/tháng

10 BEE

100.000đ

50

5 triệu

10 BEE

150.000đ

80

12 triệu

20 BEE

150.000đ

150

22,5 triệu

20 BEE

200.000đ

200

40 triệu


Đây không phải mức học phí tôi khẳng định thị trường sẽ chấp nhận, mà là các kịch bản để tính dòng tiền.


Điểm rất quan trọng: không nhất thiết phải dạy piano cá nhân. BEE nên bán một sản phẩm khác:

“Giờ thực hành âm nhạc có hướng dẫn”


Điều này phù hợp hơn với lợi thế BEE Guided Self-Practice.



2. Bán “gói thực hành” cho phụ huynh — không bán đàn


Đây có thể là cách thu tiền nhanh nhất.


Ví dụ:


Gói 3 tháng – 30 giờ thực hành


  • 2 buổi/tuần
  • mỗi buổi 45–60 phút
  • BEE KL-4.0
  • App Tự học Piano
  • thư viện bài hát
  • kiểm tra tiến độ
  • cuối khóa biểu diễn


Nếu giá thử nghiệm:


600.000đ/3 tháng/học sinh


thì:


  • 50 học sinh → 30 triệu
  • 100 học sinh → 60 triệu
  • 200 học sinh → 120 triệu


Không cần xây trung tâm lớn ngay.


Anh đang bán quyền sử dụng một hệ thống thực hành âm nhạc, chứ không phải bán một cây đàn.



3. “Ngày trải nghiệm âm nhạc” tại trường


Đây là cách tôi rất muốn anh thử.


Không xin trường mở phòng ngay.


Đề nghị:

BEE MUSIC phối hợp với nhà trường tổ chức 01 ngày trải nghiệm Phòng Thực hành Âm nhạc 4.0.


Ví dụ:


  • 10 BEE
  • 4–6 tiếng
  • 100–150 học sinh trải nghiệm
  • mỗi em 15–20 phút
  • phụ huynh được xem kết quả
  • cuối ngày giới thiệu chương trình 3 tháng.


Nếu 100 học sinh đăng ký gói 600.000đ:


60 triệu đồng doanh thu đăng ký.


Từ đó dùng tiền để mở phòng cố định.


Đây là mô hình:


TRẢI NGHIỆM → ĐĂNG KÝ → CÓ TIỀN → MỞ PHÒNG.


Thay vì:


ĐẦU TƯ PHÒNG → CHỜ HỌC SINH → CHỜ DOANH THU.



4. Đào tạo giáo viên tiểu học và mầm non


Tôi nghĩ đây là nguồn tiền rất đáng chú ý, đặc biệt khi anh đang làm việc với Trường Đại học Đồng Tháp.


Có thể xây dựng khóa:


“Kỹ năng thực hành âm nhạc 4.0 cho giáo viên”


Ví dụ:


15 giờ / giáo viên


Nội dung:


  • piano đệm hát cơ bản
  • C – F – G – Am – Dm – E
  • sử dụng BEE KL-4.0
  • luyện tiết tấu
  • đọc hợp âm
  • thực hành bài hát thiếu nhi
  • tổ chức hoạt động âm nhạc
  • sử dụng thư viện số
  • tổ chức phòng thực hành âm nhạc.


Ví dụ chỉ là kịch bản:


100 giáo viên × 1.000.000đ = 100 triệu đồng


Không cần đầu tư một phòng 20 đàn ngay từ đầu.



5. “Workshop cuối tuần” với nghệ sĩ/giảng viên


Đây là cách tạo doanh thu + thương hiệu cùng lúc.


Ví dụ:


BEE MUSIC WORKSHOP


“Tự học piano – đệm hát – thực hành âm nhạc 4.0”


Thu:


  • 300.000đ/người
  • 500.000đ/người
  • hoặc 1 triệu đồng/người cho workshop chuyên sâu.


50 người × 500.000đ:


25 triệu đồng/workshop.


Nếu tổ chức 2 workshop/tháng:


50 triệu đồng/tháng doanh thu gộp.


Đặc biệt về sau anh có thể mời các giảng viên, nghệ sĩ Việt Nam và Mỹ tham gia. Điều này làm cho mô hình ĐH Đồng Tháp × BEE MUSIC có chiều sâu hơn.



6. “BEE MUSIC Teacher Kit” — bán bộ giải pháp cho giáo viên


Tôi rất thích hướng này vì không cần mỗi khách hàng phải mua 20 BEE.


Ví dụ một bộ:


BEE MUSIC TEACHER KIT


Gồm:


  • tài khoản App
  • giáo trình
  • PDF
  • MIDI
  • MP3/MP4
  • video hướng dẫn
  • bài tập
  • chứng nhận hoàn thành
  • quyền sử dụng chương trình trong lớp.


Giá thử nghiệm có thể xây dựng:


500.000 – 1.500.000đ/giáo viên/năm


Ví dụ:


500 giáo viên × 1 triệu:


500 triệu đồng doanh thu/năm.


Đây là hướng digital, nên biên lợi nhuận có thể cao hơn bán thiết bị.



Nhưng tôi muốn anh thay đổi một điểm rất quan trọng


Đừng bắt đầu bằng “xây Phòng Thực hành Âm nhạc”.


Hãy bắt đầu bằng:


“BÁN GIỜ THỰC HÀNH ÂM NHẠC”


Sau đó mới xây phòng.


Sơ đồ tôi đề xuất:


BEE MUSIC



10 BEE



50 học sinh



thu 5–10 triệu/tháng



100 học sinh



thu 10–20 triệu/tháng



tái đầu tư



20 BEE



Phòng Thực hành Âm nhạc 4.0



100–200 học sinh



dòng tiền ổn định



mở phòng thứ 2



Tôi còn thấy một mô hình rất hợp với tình hình của anh


“1 PHÒNG – 20 BEE – 3 DÒNG TIỀN”


Đừng chỉ có học phí.


Dòng tiền 1 — học sinh


Ví dụ:


150 học sinh × 150.000đ


22,5 triệu/tháng


Dòng tiền 2 — giáo viên


20 giáo viên × 500.000đ khóa thực hành


10 triệu


Dòng tiền 3 — workshop


2 workshop × 20 người × 300.000đ


12 triệu


Tổng doanh thu mô hình thử nghiệm:


≈44,5 triệu đồng/tháng


Đây chỉ là mô hình tài chính giả định, chưa trừ giáo viên, mặt bằng, quản lý, marketing, thuế và các chi phí khác.



Và có một “đòn bẩy” đặc biệt dành cho BEE


Anh đang có lợi thế mà nhiều trung tâm mới không có:


BEE KL-4.0 + App + thư viện + phương pháp + kinh nghiệm giáo dục + quan hệ với trường đại học/trường phổ thông.


Vì vậy tôi không khuyên anh cạnh tranh trực tiếp với các trung tâm piano 1-1.


Các trung tâm truyền thống có thể bán giờ học cá nhân. BEE nên bán:

KHẢ NĂNG ĐƯỢC THỰC HÀNH ÂM NHẠC THƯỜNG XUYÊN VỚI CHI PHÍ THẤP.


Điều này cũng phù hợp với bản chất của chương trình âm nhạc phổ thông, trong đó nội dung âm nhạc bao gồm cả chơi nhạc cụ và phát triển năng lực thực hành, sáng tạo, ứng dụng âm nhạc



Nếu là tôi, tôi sẽ làm ngay một “Kế hoạch tạo vốn 90 ngày”


Giai đoạn 1 — 0–30 ngày


Không xây phòng.


Tìm:


  • 1 trường
  • 1 địa điểm
  • 10 BEE
  • 50 học sinh đầu tiên.


Mục tiêu:


50 × 600.000đ/3 tháng = 30 triệu đồng.



Giai đoạn 2 — 31–60 ngày


Tăng lên:


100 học sinh


  • mở khóa giáo viên
  • 1 workshop/tháng.


Mục tiêu dòng tiền:


50–100 triệu đồng.



Giai đoạn 3 — 61–90 ngày


Dùng một phần tiền quay vòng:


10 BEE → 20 BEE


và chính thức khai trương:


PHÒNG THỰC HÀNH ÂM NHẠC 4.0


Sau đó mới dùng mô hình này làm “phòng mẫu” để thuyết phục các trường khác.



Tôi đặc biệt đề xuất một chiến lược nữa


Đừng dùng tiền của BEE để mở tất cả các phòng.


Hãy xây mô hình:

BEE MUSIC cung cấp công nghệ + chương trình + thiết bị

Nhà trường cung cấp phòng

Đối tác địa phương cung cấp vận hành

Phụ huynh/học sinh tạo dòng tiền

Doanh thu được phân bổ để tái đầu tư


Như vậy 20 BEE đầu tiên có thể trở thành “hạt giống”, rồi một bộ thiết bị tạo ra tiền để mua bộ tiếp theo.


Đó chính là vốn luân lưu, và theo tôi đây mới là chìa khóa để BEE có thể từ 1 phòng → 5 phòng → 20 phòng → 100 phòng, thay vì phải tìm một khoản vốn lớn ngay từ đầu.


Nếu anh muốn, tôi có thể lập ngay cho anh “Kế hoạch tạo 500 triệu đồng vốn luân lưu trong 6 tháng cho BEE MUSIC”, tính cụ thể 10 BEE → 20 BEE → 50 BEE, số học sinh, mức thu 100k/150k/200k, chi phí vận hành và thời điểm đủ tiền mở Phòng Thực hành Âm nhạc 4.0 đầu tiên.

 
Design by Free WordPress Themes | Bloggerized by Lasantha - Premium Blogger Themes | Blogger Templates