Học phần “Dàn dựng chương trình biểu diễn văn nghệ ở trường mầm non”

 Học phần “Dàn dựng chương trình biểu diễn văn nghệ ở trường mầm non” là một nội dung quan trọng trong chương trình đào tạo giáo viên mầm non, với mục tiêu hỗ trợ người học trang bị kiến thức và kỹ năng cơ bản về việc tổ chức các chương trình văn nghệ. Cụ thể, học phần này giúp người học:

1. Mục tiêu học tập

• Hiểu biết cơ bản về dàn dựng chương trình văn nghệ:

• Nắm được các phương pháp và kỹ thuật cơ bản để thiết kế, viết kịch bản và dàn dựng các tiết mục biểu diễn văn nghệ.

• Hiểu rõ cách sắp xếp các tiết mục sao cho phù hợp với từng loại hình sân khấu và lứa tuổi mầm non.

• Phát triển khả năng sáng tạo và tổ chức:

• Tự tin trong việc thiết kế và thực hiện các chương trình biểu diễn.

• Tăng cường tư duy thẩm mỹ trong việc lựa chọn bài hát, điệu múa, kịch bản phù hợp với trẻ mầm non.

• Ứng dụng thực tế:

• Xây dựng chương trình văn nghệ cho trẻ biểu diễn trong các dịp lễ hội, sự kiện của nhà trường, hoặc tham gia các hội thi tại địa phương.

• Nhận thức về giá trị giáo dục:

• Hiểu vai trò của hoạt động biểu diễn trong việc giáo dục thẩm mỹ, phát triển năng lực sáng tạo, kỹ năng biểu diễn và sự tự tin cho trẻ.

2. Nội dung chính

• Kiến thức cơ bản về văn nghệ trường mầm non:

• Ý nghĩa và vai trò của văn nghệ trong việc giáo dục trẻ.

• Các hình thức biểu diễn phù hợp với trẻ mầm non: múa, hát, nhạc kịch, trò chơi âm nhạc.

• Thiết kế và xây dựng chương trình:

• Cách lựa chọn chủ đề phù hợp (lễ hội Tết, ngày Nhà giáo, ngày Quốc tế Thiếu nhi, v.v.).

• Các bước viết kịch bản và sắp xếp tiết mục (mở đầu, cao trào, kết thúc).

• Phối hợp âm thanh, ánh sáng và đạo cụ hỗ trợ biểu diễn.

• Kỹ thuật dàn dựng:

• Dàn dựng đội hình cho trẻ mầm non (múa đơn, múa tập thể, hát tốp ca…).

• Hướng dẫn trẻ thể hiện biểu cảm, động tác múa và hát trên sân khấu.

• Tích hợp các nhạc cụ đơn giản hoặc đạo cụ (phách, trống, tambourine) trong các tiết mục.

• Thực hành tổ chức:

• Lập kế hoạch và tổ chức tổng duyệt chương trình.

• Kỹ năng hướng dẫn trẻ làm quen với sân khấu, khắc phục tình huống bất ngờ.

• Đánh giá chương trình:

• Tiêu chí đánh giá thành công của chương trình (mức độ tham gia của trẻ, tính giáo dục và giải trí).

• Rút kinh nghiệm để nâng cao chất lượng trong các lần tổ chức tiếp theo.

3. Lợi ích cho trẻ mầm non

• Phát triển thẩm mỹ: Tăng khả năng cảm thụ nghệ thuật và làm quen với các loại hình biểu diễn.

• Tăng cường kỹ năng xã hội: Hỗ trợ trẻ học cách làm việc nhóm, giao tiếp và phối hợp trong các tiết mục.

• Phát triển toàn diện: Kết hợp giữa vận động, âm nhạc, và biểu diễn giúp trẻ phát triển thể chất, trí tuệ và cảm xúc.

4. Phương pháp giảng dạy

• Lý thuyết kết hợp thực hành: Cung cấp kiến thức cơ bản về phương pháp dàn dựng, đồng thời tổ chức các buổi thực hành xây dựng kịch bản và biểu diễn.

• Học qua trải nghiệm: Tạo điều kiện cho người học tham gia thiết kế và tổ chức chương trình mẫu, từ đó tự rút kinh nghiệm.

• Đánh giá qua sản phẩm thực tế: Khuyến khích người học xây dựng và hoàn thành một kịch bản chương trình văn nghệ hoàn chỉnh, được trình diễn trong môi trường thực tế.

Học phần này không chỉ giúp giáo viên mầm non trở nên tự tin hơn trong việc tổ chức các hoạt động văn nghệ, mà còn đóng góp vào việc nâng cao chất lượng giáo dục thẩm mỹ và sự phát triển toàn diện cho trẻ em.

ĐỌC THÊM

Dưới đây là gợi ý chương trình và giáo án mẫu cho học phần “Dàn dựng chương trình biểu diễn văn nghệ ở trường mầm non”, phù hợp với mục tiêu đào tạo giáo viên mầm non.

I. CHƯƠNG TRÌNH HỌC PHẦN

1. Thời lượng học phần

• Tổng thời lượng: 45 tiết (3 tín chỉ)

• Lý thuyết: 15 tiết

• Thực hành: 25 tiết

• Kiểm tra/đánh giá: 5 tiết

2. Mục tiêu học phần

• Kiến thức:

• Hiểu các phương pháp thiết kế kịch bản văn nghệ.

• Nắm được kỹ thuật tổ chức, dàn dựng và biểu diễn văn nghệ ở trường mầm non.

• Kỹ năng:

• Viết kịch bản chương trình văn nghệ phù hợp với từng dịp lễ hội.

• Tổ chức, hướng dẫn trẻ thực hiện các tiết mục múa, hát, nhạc kịch trên sân khấu.

• Thái độ:

• Nâng cao ý thức sáng tạo nghệ thuật và tôn trọng sự phát triển toàn diện của trẻ.

3. Nội dung chi tiết

Chương 1: Tổng quan về văn nghệ trong trường mầm non (5 tiết)

1. Ý nghĩa và vai trò của biểu diễn văn nghệ với sự phát triển của trẻ mầm non.

2. Các loại hình biểu diễn phù hợp:

• Đơn ca, tốp ca, đồng ca.

• Múa đơn, múa tập thể, múa minh họa.

• Nhạc kịch và kịch nói.

3. Các dịp lễ hội thường tổ chức văn nghệ:

• Lễ khai giảng, 20/11, Tết Nguyên đán, Quốc tế Thiếu nhi.

Chương 2: Kỹ năng thiết kế chương trình văn nghệ (10 tiết)

1. Quy trình thiết kế:

• Chọn chủ đề (giáo dục, lễ hội, truyền thống).

• Lựa chọn tiết mục (phù hợp lứa tuổi, nội dung giáo dục).

2. Viết kịch bản chương trình:

• Cấu trúc mở đầu, cao trào, kết thúc.

• Phân bổ thời lượng các tiết mục.

3. Lên kế hoạch thực hiện:

• Tập luyện, phân công vai trò cho giáo viên và trẻ.

Chương 3: Kỹ thuật dàn dựng tiết mục biểu diễn (20 tiết)

1. Dàn dựng đội hình và động tác:

• Đội hình múa tròn, hàng ngang, kết hợp.

• Kỹ thuật di chuyển sân khấu.

2. Kỹ thuật biểu cảm:

• Hướng dẫn trẻ biểu cảm qua lời hát, ánh mắt, cử chỉ.

3. Sử dụng đạo cụ và trang phục:

• Lựa chọn đạo cụ đơn giản (quạt, ruy băng, hoa).

• Phối hợp âm thanh, ánh sáng.

Chương 4: Tổ chức và đánh giá chương trình (10 tiết)

1. Tổ chức buổi tổng duyệt:

• Cách làm quen trẻ với sân khấu.

• Hướng dẫn khắc phục lỗi phát sinh.

2. Đánh giá chương trình:

• Tiêu chí đánh giá (tính giáo dục, sự tham gia của trẻ, hiệu quả sân khấu).

3. Rút kinh nghiệm cho lần tổ chức tiếp theo.

II. GIÁO ÁN MẪU (Dành cho 1 buổi học)

Tên bài học: Dàn dựng tiết mục múa minh họa “Bé vui ngày hội”

Thời gian: 2 tiết (90 phút)

1. Mục tiêu bài học:

• Kiến thức: Hiểu quy trình dàn dựng một tiết mục múa minh họa.

• Kỹ năng: Biết cách thiết kế đội hình, hướng dẫn trẻ tập các động tác múa cơ bản.

• Thái độ: Hứng thú và sáng tạo khi thực hiện dàn dựng.

2. Chuẩn bị:

• Giảng viên:

• Âm nhạc bài hát “Bé vui ngày hội”.

• Đạo cụ (hoa, quạt).

• Mẫu đội hình múa (vẽ trên giấy hoặc trình chiếu).

• Học viên:

• Đồng phục thể thao để thực hành.

3. Tiến trình bài học:

Hoạt động 1: Giới thiệu bài học (10 phút)

• Giảng viên nêu ý nghĩa của tiết mục múa minh họa trong các chương trình văn nghệ.

• Phân tích bài hát “Bé vui ngày hội” và nội dung múa minh họa.

Hoạt động 2: Dạy động tác múa (30 phút)

• Bước 1: Hướng dẫn từng động tác theo lời bài hát:

• Động tác tay (giơ cao, vẫy hoa).

• Động tác chân (bước nhịp nhàng theo nhạc).

• Bước 2: Phối hợp các động tác và ráp nhạc.

Hoạt động 3: Dàn dựng đội hình (20 phút)

• Hướng dẫn đội hình cơ bản: hàng ngang, vòng tròn.

• Thực hành di chuyển giữa các đội hình theo nhạc.

Hoạt động 4: Biểu diễn và góp ý (20 phút)

• Tổ chức biểu diễn thử tiết mục.

• Giảng viên và học viên nhận xét, góp ý.

4. Đánh giá:

• Kiểm tra mức độ thành thạo các động tác múa.

• Đánh giá khả năng phối hợp đội hình và biểu cảm của học viên.

5. Rút kinh nghiệm:

• Hỏi đáp, giải đáp thắc mắc của học viên.

• Rút kinh nghiệm để cải thiện trong các buổi học tiếp theo.

Ghi chú:

• Học phần này khuyến khích học viên kết hợp sáng tạo và thực hành liên tục để nắm vững kỹ năng.

• Giáo án cần được điều chỉnh linh hoạt dựa trên mức độ tiếp thu của học viên và điều kiện tổ chức tại địa phương.